Patrimoniale Sammlungen

Die 1908 eröffnete Bibliothek für Kunst und Archäologie integrierte die früher erworbenen Sammlungen von Jacques Doucet (z. B. die 1897 erworbene Sammlung von Baron Pichons Verkaufskatalogen aus dem 18. Jahrhundert). Die Ankäufe setzten sich bis 1914 fort, insbesondere mit dem Erwerb der Sammlungen von Architektur- und Ornamentstichen aus dem 16. bis 18. Jahrhundert aus der Sammlung Edmond Foulc (1826-1916). Die Bereicherung der Bibliothek verlangsamte sich dann für mehrere Jahrzehnte und beschränkte sich auf Schenkungen von Mäzenen. Im Jahr 1958 machte Madame Jeanne Doucet eine große finanzielle Spende, die die Sammlungen vervollständigte. Ab 1973 konnten dank des Vermächtnisses von Clotilde Brière-Misme wieder regelmäßige Ankäufe getätigt werden.

Die Drucksammlungen der Zentralbibliothek der Nationalmuseen wurden ihrerseits aufgebaut, um die in den Nationalmuseen aufbewahrten Werke zu dokumentieren. Die Schwerpunkte der Sammlungen sind die westliche Kunst von der klassischen Antike bis zur Mitte des 19. Jahrhunderts, die Kataloge des Louvre, Museumskataloge, Ausstellungskataloge, Verkaufskataloge und die Dokumentation der Abteilungen Malerei und Grafik, Kunstgegenstände, Skulptur und Griechische und römische Antiquitäten.

Die Sammlungen alter Drucke (über 20.000 Stücke), die sowohl aus der Bibliothek für Kunst und Archäologie als auch aus der Zentralbibliothek der Nationalmuseen (die die Sammlungen dieser Museen dokumentieren sollte) hervorgegangen sind, decken heute die verschiedenen Bereiche der Kunstgeschichte und Archäologie und insbesondere die Festbücher ab, Ornamentsammlungen, Bücher über Architektur, Reiseberichte und -führer, Kataloge von Kunstsammlungen und Museen, Verkaufskataloge, 400 chinesische, koreanische und japanische Werke über Kunst, Archäologie, Zeichnen und Gravur. Auch andere Themenbereiche sind gut vertreten: Gärten, Mode und Kostüme, Typografie, illustrierte Bücher. Hinzu kommt ein Bestand über Paris, der eine Reihe von Plänen umfasst.

Die Sammlung alter Drucken umfasst ungebundene Drucke und Drucksammlungen (vom Verleger als solche veröffentlicht oder zu Faktensammlungen zusammengestellt). Sie wurde seit den Anfängen der Bibliothek für Kunst und Archäologie angelegt und ist eng mit den Sammlungen von Drucken und Zeichnungen verbunden, die sich mit den Themen Feste, Ornamente und Architektur beschäftigen. Andererseits wird eine separate Sammlung mit dem Ziel aufgebaut, die verschiedenen Techniken der Druckgrafik als Ergänzung zu den Werken über die Geschichte der Druckgrafik zu dokumentieren.

In den Sammlungen werden Interpretationsstiche von Kunstwerken, Architektur- und Stadtansichten, Festtagsdrucke, Modelle für Dekorationen und Ornamente, Vorlagen für Zeichnungen usw. gesammelt.

Die Einzelblatt-Drucke sind in thematischen Serien zusammengefasst, die auch Zeichnungen umfassen: Architektur- und Ornamentdrucke, Bilder von Bruderschaften, Bilder von Festen und Zeremonien, Kostüme und Theaterkulissen, Reproduktionen und Porträts, optische Ansichten, gestochene Vignetten, die aus Büchern des 15. und 16. Jahrhunderts ausgeschnitten wurden.

Die hauptsächlich französische Sammlung reicht vom 16. bis zum 18. Jahrhundert, wobei das 18. Jahrhundert den weitaus größten Teil ausmacht.

Die Bibliothek des INHA bewahrt eine bemerkenswerte Sammlung von ca. 15.500 Drucken aus dem 19. bis 21. Jahrhundert auf. Zu den vertretenen Künstlern gehören Degas, Gauguin, Goya, Manet, Matisse, Toulouse-Lautrec, Redon, Van Gogh und andere. Die von Jacques Doucet gesammelten Abzüge sind oft außergewöhnlich, aufgrund der Seltenheit des Zustands oder des Prestiges ihrer Herkunft.

Die Sammlung begann mit Jacques Doucets ersten Käufen bei Alfred Strölin im Jahr 1906. Ein neuer Aufschwung fiel mit der Einstellung von Noël Clément-Janin im September 1911 zusammen, der das Ziel verfolgte, eine Sammlung von Drucken des 20. Jahrhunderts aufzubauen, die die Vielfalt der Techniken und des zeitgenössischen Ausdrucks widerspiegeln sollte. Ziel ist es, sowohl junge Künstler zu fördern, denen jedes Jahr einige Aufträge erteilt werden sollen, als auch über sehr umfassende Korpora ausgewählter Künstler zu verfügen.

Auch ausländische Künstler, die sich in Frankreich niedergelassen oder dort aufgehalten haben, sind in der Sammlung stark vertreten wie Richard Parkes Bonington, James Abbott McNeill Whistler, Mary Cassatt, Ethel Mars, Maud Squire und Katharine Kimball. Seit den 1990er Jahren wird dieser Schwerpunkt durch den größten Teil der Schenkungen für aktive Künstler der 1930er Jahre bis heute verstärkt: Johnny Friedlaender, Terry Haass, Ellsworth Kelly, Vera Molnár, Takesada Matsutani usw.

Autographen (über 50.000) und Manuskripte (über 800) sind seit den Anfängen der Bibliothek für Kunst und Archäologie vorhanden. Nachdem sie der Pariser Universität geschenkt worden waren, wurden diese Bestände hauptsächlich durch Schenkungen erweitert, insbesondere durch die Gesellschaft der Freunde der Bibliothek für Kunst und Archäologie (Société des Amis de la bibliothèque d’Art et d’archéologie, SABAA), bevor mehr als Manuskripte der Bibliothèque Centre des Musées Nationaux (BCMN) hinzukamen und bis heute regelmäßig erweitert wurden.

Die Korrespondenzen (und einige andere ungebundene Dokumente) wurden als „Autographen“ in den Sammlungen der BAA und später der Bibliothek des INHA klassifiziert. Die Manuskripte der BCMN, umfassen auch Akten mit Korrespondenz von Konservatoren, Archäologen, Sammlern, Händlern und Künstlern. Die BCMN erwarb Manuskripte, um die in den Nationalmuseen aufbewahrten Sammlungen zu dokumentieren.

Die Manuskripte beider Sammlungen (INHA und BCMN) umfassen Geschäftsbücher von Künstlern oder Kunsthandwerkern, Inventare nach dem Tod, Sammlerpapiere, Sammlungsverzeichnisse, Korrespondenzsammlungen, Künstlertagebücher und Zeichenbücher, Reiseberichte, Abschriften von Vorlesungen, Manuskripte von Büchern, usw.

Die ersten Archivbestände, die in die Sammlungen der Bibliothèque d’Art et d’archéologie aufgenommen wurden, sind die Papiere, die von Kritikern, Kunsthistorikern, Archäologen und Gelehrten hinterlassen wurden, die Jacques Doucet bei der Gründung der Bibliothek konsultiert hatte. Ein zweiter Satz stammt von Professoren des Institut d’Art et d’Archéologie sowie von Konservatoren und Kritikern. Ein dritter besteht aus den Nachlässen von Kunsthistorikern, von denen einige an der Gründung des INHA beteiligt waren. Im Laufe der Zeit kamen Nachlässe von Künstlern (Architekten, Malern, Graveuren, Bildhauern), Archäologen und Galerien hinzu.

Die Bibliothek des INHA bewahrt heute fast 200 Archiv- oder ähnliche Bestände auf. Derzeit stammen die meisten von Kunsthistorikern: Sie umfassen Karteikarten, Bildmaterial, Notizen für Kurse und Konferenzen, Manuskripte, Sonderdrucke, Korrespondenz etc. Die Bestände aus dem Kunstmarkt nehmen tendenziell zu: Sie weisen eine große Vielfalt an Produzenten (Galerien, Händler, Auktionatoren) und Dokumententypen auf (Karteien, Bilddokumentation, Korrespondenz, Verkaufsdossiers, Verkaufskataloge usw.). Jahrhunderts und umfassen visuelle Dokumentationen (Vermessungen, Fotografien von Fundstellen und Objekten, Zeichnungen, Prägungen), Notizen, Korrespondenz und Publikationsunterlagen. Diese Bestände sind unter Einhaltung der Gesetze zu Privatarchiven und Urheberrechten sowie der Bestimmungen ihrer jeweiligen Spender kommunizierbar.

Das Archiv für Kunstkritik (Archives de la critique d’art, ACA) bewahrt zahlreiche Archivbestände, Fotografien, audiovisuelle Dokumente und mündliche Archive auf. Bisher lag der Schwerpunkt auf den Beständen der Mitglieder des Internationalen Verbands der Kunstkritiker (Association Internationale des Critiques d’Art, AICA), doch der Umfang der Sammlung kann auch weiter gefasst werden. Produzenten, deren Haupttätigkeit nicht im eigentlichen Sinne zur Kunstkritik gehört, die aber einen ähnlichen Ansatz verfolgen, können in den Erfassungsbereich fallen: Dokumentarfilmer, Kunsthistoriker, die Kritik üben, Kuratoren und Künstler. Auch die Ausstellungstätigkeit wird als Teil der Kunstkritik berücksichtigt (Kunstzentren, Biennalen, Galerien, Vereinigungen und Organisationen, die die Verbreitung der Künste unterstützen).

Zum Zeitpunkt der Gründung der Bibliothek für Kunst und Archäologie wurden die Zeichnungen wie die Drucke in zwei Richtungen erworben:

• Einerseits Architektur-, Ornament- und Festtagszeichnungen (Aufzeichnungen antiker Dokumente, Pläne, Ansichten oder Schnitte von Gebäuden, für Wettbewerbe erstellte Entwürfe, Darstellungen von Bestattungsinstituten oder Katafalken, Zeichnungen von Ornamenten),
• andererseits Zeichnungen von „zeitgenössischen Meistern“, eine Sammlung, mit deren Zusammenstellung René-Jean von Jacques Doucet beauftragt wurde und die am 28. und 29. Dezember 1917 verkauft wurde.

Bei beiden Sammlungen ging es vor allem darum, den kreativen Prozess zu dokumentieren.

Derzeit werden die über 5.000 Zeichnungen in den Erbesammlungen der Bibliothek des INHA nicht in einem einzigen Komplex aufbewahrt: Die Einzelblatt-Zeichnungen sind innerhalb thematischer Serien verteilt, die auch Drucke umfassen, und die Sammlungen und Notizbücher sind innerhalb der Manuskriptsammlungen verstreut. Auch vorbereitende Zeichnungen werden zusammen mit den modernen Drucken aufbewahrt, insbesondere von Künstlern, deren druckgrafisches Werk in der Sammlung stark vertreten ist und deren Ateliernachlass ganz oder teilweise erworben werden konnte.

Viele Zeichnungen sind auch in den Archivbeständen zu finden (in einigen Fällen wurden sie aus konservatorischen Gründen herausgenommen): Zeichnungen, die bei Ausgrabungen, auf Reisen, bei Dekorationsprojekten usw. angefertigt wurden.

Es lassen sich zwei kleinere Gruppen unterscheiden:

• Zeichnungen von Theaterkostümen – diese Sammlung ist geschlossen und digitalisiert, online verfügbar;
• die „Künstlerzeichnungen“ – diese Gruppe wurde in den 2000er Jahren geschaffen, indem in den anderen Themenbereichen verstreute Zeichnungen oder neue Einträge zusammengefasst wurden; sie umfasst zu mehr als der Hälfte vorbereitende Zeichnungen von Gebäudedekorationen, die zuvor der Architektur zugeordnet waren, sowie Zeichnungen für die Zeitschrift La Plume.

Die Zeichnungen stammen hauptsächlich aus dem 18. und 19. Jahrhundert. Sie wurden fast alle von französischen Künstlern, Architekten, Ornamentalisten, Archäologen und Kunsthistorikern angefertigt.

Die Fotografiesammlung umfasst heute etwa 750.000 Originalfotografien und Postkarten. Sie wurde ab 1905 von Jacques Doucet selbst zusammengestellt, der sie in den folgenden Jahren Louis-Eugène Lefèvre anvertraute. So entstand der Kern der Sammlung, der in mit beigem Leinen überzogenen Pappschachteln aufbewahrt und als Photothèque bezeichnet wurde. Dieser mit „Photothèque“ bezeichnete Bestand umfasst etwas mehr als 130.000 beschriftete Fotoabzüge, die auf Karton kaschiert und in den 1930er Jahren unter der Leitung von Clotilde Brière-Misme nach thematischen Serien (Archäologie, Architektur, Dekorative Künste, Zeichnungen, Gemäldehandschriften, Gemälde, Skulpturen) geordnet wurden. Es wird seit den 1990er Jahren nicht mehr erweitert.

Unter der Signatur „Phot“ sind die anderen Fotografien der Sammlung zusammengefasst, die parallel zur Photothek erworben wurden. Hier finden sich alle Arten von Sets, Sammlungen, Alben und Posten von Fotografien auf Papier oder Glas (mit der Signatur „Plaques Phot“) sowie die Neuerwerbungen. Unter der Signatur Phot befindet sich unter anderem ein Teil der Fotothek des Institut d’art et d’archéologie, die von Maxime Collignon in den 1890er Jahren an der Sorbonne eingerichtet wurde, der Bestand an Schwarz-Weiß-Aufnahmen der Agentur Giraudon (1877- 1990er Jahre), die Glasplatten von Pierre Gusman (1862-1941), der für seine Werke über Pompeji sehr bekannt ist, oder auch das Fotoarchiv von Jean-Michel und Nicole Thierry (Jahre 1950-2017), Spezialisten für armenische und kappadokische Kunst und allgemein für den Kaukasus. Zu den bekanntesten Fotografien dieser Sammlung gehören auch ein vollständiges Exemplar der 36-bändigen archäologischen Fotografien von John Henry Parker (1864-1877), die persönlichen Alben von Jane und Marcel Dieulafoy mit ihren Fotografien aus Persien, Spanien und Frankreich (1880-1910) und die vollständigste Sammlung von Ansichten von Künstlerateliers von Edmond Bénard (1880-1890).

Alle diese Fotografien sind in Calames in Sets oder einzeln beschrieben. Viele weitere Originalfotografien befinden sich in den anderen Sammlungen der Bibliothek wie Autographen, Archivbeständen, Manuskripten und gedruckten Büchern. Die wichtigsten Alben mit Originalabzügen, die unter den letztgenannten aufbewahrt werden, wurden ausfindig gemacht und können im Bibliothekskatalog durch die Suche nach dem Begriff „album photographique“ (Fotoalbum) gefunden werden.

Der Ursprung der Sammlung ist nicht dokumentiert. Sie scheint jedoch alt zu sein, da einige Kartons von Jacques Doucet stammen. Sie wird als solche ab den 1930er Jahren beschrieben und wird durch die Einladungen, die das Personal der Einrichtung erhält, gespeist. Darüber hinaus wurden zahlreiche Karten aus Archivbeständen entnommen (Roger Marx-Nachlass, Raymond Cogniat-Nachlass) und einige Bestände sind nach wie vor reich an Einladungskarten (insbesondere, aber nicht nur die Nachlässe von Künstlern: Kiyoshi Hasegawa, Johnny Friedlaender, aber auch Maurice Besset, André Warnod usw.).

Diese Sammlung besteht ohne chronologische oder geografische Begrenzung aus fast 100.000 Karten und Broschüren, die anlässlich von Ausstellungen von öffentlichen Einrichtungen und Galerien produziert wurden und sich mit bildender Kunst, Archäologie und Geschichte befassen. Hinzu kommen die Grußkarten der Einrichtungen und Schreiben, die sich auf ihr internes Leben beziehen (Adressänderungen, Schließungen).

Die Sammlung ist sehr umfangreich für Paris von 1900 bis 1930 und in geringerem Maße für Frankreich und den Rest des 20. Jahrhunderts.